Автор: Сергей Максимишин – известный российский репортажный фотограф. Сергей проводит мастер-классы и курсы для фотографов, в рамках которых он рассказывает о своем и мировом опыте репортажной фотографии.
Команда сайта «Стань фотографом!» подготовила информацию о фотографах-документалистах, работы которых Сергей Максимишин рекомендовал к просмотру своим студентам. Список фотографов взят здесь.
1. Jan Dago
Эмоциональные фоторепортажи датского фотографа Яна Даго создавались на протяжении нескольких лет в самых разных странах мира (Афганистан, Румыния, Сьерра-Леоне, Швеция и др. ). Его творческий путь начался с короткометражных фильмов и продолжается сегодня работой над выразительными фотографиями о жизни людей. Ян Даго (Jan Dago) трижды получал престижные награды The World Press Photo, его работы сегодня публикуются в известных изданиях (GEO Germany, Eyes on the word и др. )
2. Stanley Greene (другая ссылка)
«У меня никогда нет денег, потому что я все до копейки трачу на свои поездки и репортажи о том, что считаю важным. Я пробую просить заказы у журналов… а они отвечают: «Нет, мы лучше поснимаем, что у Пэрис Хилтон под юбкой». К сожалению, то, что под юбкой у Пэрис Хилтон, не спасет мир…»
— эта цитата — лучшее, что можно сказать о работах американского фотографа Стенли Грин (Stanley Greene). Главная цель его творчества — рассказать о кризисах современности, таких как экологические проблемы, конфликты в Чечне и Ираке и др., с помощью выразительных средств фотографии.
Фотографии Симуса Мерфи (Seamus Murphy) — это визуальная поэзия, посвященная людям, эмоциональный, сопереживающий рассказ о жизни в Европе, судьбе афганского народа, жителях Азии, Ближнего Востока, Латинской Америки. Иногда ироничные, часто трагические и болезненные, настолько же разные и уникальные, насколько разными бывают судьбы людей, — все это репортажи Симуса Мерфи, фотографа, который был награжден мировой премией The World Press Photo 7 раз.
Бруно Стивенс (Bruno Stevens) — автор множества запоминающихся репортажей, освещавших конфликты в Сербии, Анголе, Восточной Африке и других странах, фотограф, создающий поэтические снимки-очерки о повседневной жизни людей. Вот, что говорит Бруно о своем творчестве:
«Я наблюдаю, думаю, анализирую. Мои фотографии — это истории, в которые я вкладываю свои эмоции, чувства. Они должны быть глубже, подобно метафорам… Я ничего не создаю… Камера, как блокнот, как записная книга. Я «пишу» светом..»
С тех пор как 20-летний Томас Дворжак (Thomas Dworzak) сбежал от спокойной жизни в Баварии, чтобы узнать, что такое война, прошло много времени, было отснято множество репортажей о горячих точках, которые оставили неизгладимый след не только у зрителей, но и в сердце самого фотографа. Среди его серий есть и те, которые посвящены событиям на постсоветских пространствах.
«Мне нравится, что я не в состоянии полностью контролировать то, что происходит во время съемки, единственное решение с моей стороны – это выбор кадра. Вы можете сказать, что это недостаток фотографии, но это также то, что делает ее магией»
Родившись в Чехии, Антонин Краточвил (Antonin Kratochvil) был вынужден достаточно долго скитаться по Европе и лишь после этого в возрасте 24 лет иммигрировал в США, где и начал работать как фотограф. Его работы — это настоящая фотографическая летопись времен, которая объединила в себе свидетельства Чернобыльской катастрофы и сюжеты военных конфликтов в Ираке, Нигерии и других странах, сплетала их в единое целое с историями повседневной жизни американцев и европейцев и портретами знаменитых современников.
7. Larry Towell
Соединив в одном лице несколько творческих ипостасей: фолк-музыканта, писателя и фотографа, — канадец Лэрри Тауэл (Larry Towell) раскрывает поэзию повседневности и освещает трагические стороны современной истории.
«Если и есть одна тема, которая связывает все мои работы, я думаю, она о земле: как земля делает людей теми, кем они становятся, и что происходит с ними, когда они теряют свою землю, теряя с ней и свою личность».
8. Jan Grarup
Рассказать о людях, которые страдают сегодня из-за войн и других кризисов в отдаленных регионах мира, с помощью выразительных черно-белых кадров, часто показывающих большое через малое, раскрывающих трагедии через случайные факты и маленькие истории о повседневных подвигах людей — вот задачи, которые ставит перед собой датский фотожурналист Ян Граруп (Jan Grarup).
«Мой самый главный совет — слушайте свое сердце. Если вы будете снимать историю без эмпатии, у вас ничего не получится… Только время, проведенное в месте съемки и с героями, только общение и взаимодействие, только помощь и сочувствие помогут вам сделать настоящую историю»
9. Carolyn Cole
Начав свою карьеру фотожурналиста сразу после окончания университета в 1983 году, Кэролин Коул (Carolyn Cole) не покидала любимое дело ни на минуту. Косово, Афганистан, Израиль, Либерия, Ирак, Гаити… — в любых местах репортер стремилась оказаться в самом центре событий, для того, чтобы показать зрителю ситуацию «изнутри». Несмотря на приверженность своему делу, Кэролин Коул продолжает мечтать о том, чтобы для военных журналистов не было работы… За фоторепортаж о Либерии фотограф получила Пулитцеровскую премию в 2004 году
10. Alexandra Boulat
В память о бессрочно ушедшей из жизни Александре Була (Alexandra Boulat), одном из ведущих французских фотографов, нам осталось множество ярких и одновременно трагических фотографий, освещающих мировые войны на страницах Newsweek, Paris Match, National Geographic и других не менее авторитетных изданий.
11. Tomasz Gudzowaty
Основное направление динамичных фотографий польского фотографа Томаша Гудзоватого (Tomasz Gudzowaty) – некоммерческие спортивные мероприятия: монгольские скачки и уличный паркур, тренировки мастеров кунг-фу, а также множество других сюжетов. Томаш сотрудничает с Forbes, Newsweek, Time и The Guardian. Однако, говоря о своих работах, репортер утверждает, что он не спортивный фотограф, так как каждый его снимок — это рассказ о человеке
12. Tim Clayton
Полная палитра эмоций и динамики спортивного соревнования: радость побед и отчаяние пораженных, стремление к победе, курьезы и напряженные моменты — все это фотографии британского спортивного репортера Тима Клейтона (Tim Clayton), которому было доверено освещение 8 Олимпиад и 5 Чемпионатов мира по регби. Кроме того, Тим Клейтон проявил себя как яркий жанровый и стрит-фотограф. Необычная композиция и тонкое чувство ритма, интересные светотеневые решения позволяют говорить о нем уже сегодня как о классике фотографии.
13. Heidi Bradner
Хайди Брэднер (Heidi Bradner) давно покорила мир документальными гуманистическими фотографиями. Она сотрудничает с New York Times Magazine, Granta, Geo, Time, Newsweek, US News & World Report, Stern. Репортажи Хайди Брэднер освещают военные события в различных странах, раскрывают вопросы прав человека и другие актуальные проблемы современности.
«Когда я нахожусь в другой стране, я очень открыта к тому, что люди говорят мне…» — именно в этом находит Хайди Брэднер секрет успеха своих фотографий.
14. Noel Patrick Quidu (другая ссылка)
Ноэль Патрик Куиди (Noël Patrick Quidu) – французский фотограф, репортажи которого посвящены военным конфликтам в Афганистане, Руанде, Чечне, Югославии, на Балканах и др. Выразительные, полные сочувствия фотографии Ноэля Куиди 3 раза удостаивались премии World Рress Рhoto
«Война так уродлива, что я не понимаю тех, кто стремится сделать красивые фотографии»
15. lkka Uimonen
Икка Уймонен (lkka Uimonen), после окончания Королевской академии искусств в Гааге, сделал свой выбор в пользу военного репортажа. Одной из важнейших тем его работ стало освещение афганских и палестинских событий.
«Фотограф на войне очень важен: если мы хотим в мира во всем мире, мы должны столкнуться с уродством войны. Новое тысячелетие началось, а конфликтов стало не меньше, а больше. Если вы считаете Южную Африку и Зимбабве опасными странами, где белому человеку опасно ночью появляться на улице, вспомните, что это последствия прошлого — слепоты колонизаторов и оккупантов».
17. Luc Delahaye
Люк Делайе (Luc Delahaye) — французский военный фотограф, визитной карточкой его стиля остается цветная фотография-рассказ с большим количеством деталей и драматическим содержанием.
«Это просто правда, что в Афганистане смерть соседствует с красивыми пейзажами. Не показывать это противоречие? Журналисты, представляющие прессу, видят афганистанские пейзажи, но не показывают их, потому что их не просили это делать. Все мои усилия направлены на то, чтобы быть настолько нейтральным, насколько это возможно, а также чувствовать как можно больше, для того, чтобы позволить изображению открыть зрителям тайну реального».
18. Георгий Пинхасов
«Все лучшие мои фотографии — это непредвиденности. Нужно всего лишь уничтожить собственное своеволие, стереотип и отдаться свободной волне… Нужно найти гармонию с реальностью, но, еще раз, это не гарантирует вам успеха»
«Мне хотелось, чтобы человек, глядя на фотографии, не сразу понимал, где это происходит. Тот человек от меня требовал информации, а мне интересна поэзия. Я оставляю информацию для других фотографов, которые иллюстрируют гиды»
19. James Nachtweу
Джеймс Нахтвей (James Nachtweу) — военный фотограф, работал в ЮАР, Латинской Америке, на Среднем Востоке, в России и Восточной Европе. О его работе снят фильм «War Photographer».
«Я наполовину глухой. У меня плохие нервы и постоянно звенит в ушах… Наверное, я оглох из-за того, что не вставлял в уши затычки. Потому что на самом деле я хотел слышать. Хотелось достичь максимальной силы ощущений — пусть даже они чересчур болезненны»
20. Gideon Mendel
Гидеон Мендел (Gideon Mendel) — один из ведущих фотографов мира, первым начал освещать проблему СПИДа в Африке. Также освещал военные конфликты. Сейчас работает над проектом, посвященным глобальным изменениям климата. Его стиль — это личные фотографии, с помощью которых выражаются общественные проблемы.
Снимая кризисные ситуации, «я хотел запечатлеть личные чувства, которые испытывают конкретные люди».
21. Andrew Testa
Начав работать внештатным фотографом в 1990х, Эндрю Теста (Andrew Testa) снимал экологическое протестное движение. С 1999 года начал работать над освещением мировых проблем: Косово, Балканы, Центральная Азия, Северная Америка и др. Получил две награды World Press Photo.
22. Anthony Suau
Энтони Сво (Anthony Suau) — американский фотожурналист, удостоенный Пулитцеровской премии за серию работ о голоде в Эфиопии.
«Конечно, я отдаю себе отчет в том риске, который есть в любом военном конфликте. Когда я туда направляюсь, я знаю, на что я иду. Часто журналист выступает на одной из сторон, и у каждой стороны своя правда, свои идеалы, свое понимание того, за что они бьются. Я стараюсь никогда их не разделять. Для меня важно то, как я увижу историю того или иного конфликта».
23. Ron Haviv
Рон Хавив (Ron Haviv) — фотограф, освещавший мировые конфликты и другие преступления против гуманизма в Югославии, Хорватии, Боснии и Герцеговине.
«Ужасно, когда рядом с тобой кого-то убивают. Когда это случилось в первый раз, мне не позволили снимать. Я не мог их спасти, но если бы я не рассказал об этом миру, было бы еще хуже. И я пообещал себе, что если снова окажусь в такой ситуации, то уж по крайней мере сумею нажать на кнопку».
24. Paolo Pellegrin
«Я начал путешествовать в конце 1990-х, фотографируя события в Дарфуре и других горячих точках того времени. Я фотографировал Косово. С тех пор я так и не смог остановиться»
«Думаю, для меня важно желание задокументировать и создать визуальный рассказ нашей истории, хотя бы ее части. Я заинтересован в социальной, гуманистической стороне фотографии, и для меня в этом заключается основное отношение к жизни. Я люблю общаться с людьми и быть посредником между фотографией и ее зрителем. Мотивация для меня — связать эти три составляющие».
25. Alex Webb
«Когда я работаю, я действительно должен работать. Я должен оставаться настроенным. Я должен встать рано утром, выйти из дома и быть любопытным, когда же свет становится менее интересным, то я иду завтракать … Я работаю в цвете, поэтому качество освещения для меня особенно важно, по этой причине я снимаю в одно время суток больше, чем в другое. Я всегда стараюсь быть на улице во второй половине дня и в вечернее время».
26. Francesco Zizola
Итальянский фотограф Франческо Зизола (Francesco Zizola) работал над освещением трагедии в Анголе в 1996 году, подготовил два проекта, посвященных проблемам Ирака, а также снимал в Африке, Бразилии и других странах. За свою работу фотограф получил 7 наград World Press Photo и 4 награды Picture of the Year.
Американский военный репортер Дэвид Гуттенфельдер (David Guttenfelder) совершил путешествие в 75 стран мира. Он освещал геноцид в Руанде, конфликты в Палестине, Афганистане, Ираке, выборы президента Обамы, цунами в Японии, Олимпиады и другие важные события. Семь раз был награжден World Press Photo. Одним из последних известных проектов стал репортаж о Северной Корее, стране, которая практически не дает разрешений на съемку.
28. Eric Rafner
Эрик Рефнер (Eric Rafner) снимал репортажи в Дарфуре , Конго, Афганистане и Ираке и других зонах конфликта.
«Терпеть не могу слушать жалобы и оправдания людей, что все идет не так, как им хочется. Я не люблю людей, которые холодны к своей работе. Технически в фотографии нет ничего сложного. В ней важно понимание и желание сделать что-то уникальное, без страсти к этому делу ничего не получится»
29 Reza Deghati
Реза Дегати (Reza Deghati) – фотограф-гуманист. Он освещает человеческие трагедии и конфликты, а также красоту человеческого мира. Помимо фотографии занимается благотворительной деятельностью.
«Во мне уживаются две натуры – фотографа и гуманиста. Фотография для меня – это не просто изображение. Своими работами я пытаюсь наладить связь между культурами, а также показать обществу страны и людей, которых они не видели».
30. Abbas
«Я бы назвал это ощущение вдохновением. С той поправкой, что оно далеко от религиозного. Чтобы видеть событие целиком и разнонаправленные потоки людей в нем, нужно видеть цвет, тени и линии. Для этого нужно с головой погрузиться в событие и быть чувствительным, и я сознательно это делаю. Иногда на мусульманской молитве, в православной церкви, на языческом обряде бывает чувство, близкое к трансу, но даже в этом случае я все равно должен правильно настроить экспозицию».
31. Harry Hruyaert
Гарри Груер (Harry Hruyaert) – фотограф-колорист, всемирно известный с 1976 года.
«Композиция, сложившаяся внезапно из цвета, линий и движения – это волшебство»
«Во время съемки в любом месте я стараюсь быть открытым к миру. Камера должна быть наготове, и голова при этом должна быть пустой — чтобы предрассудки не мешали мне видеть мир таким, какой он есть»
sd 
32. Владимир Семин
Владимир Семин, классик советской фотографии, своими работами воспитавший не одно поколение фотографов.
«Я ищу всегда случайность. Сразу в точку я не могу попасть. Мой язык фотографии — это случайность. У меня есть чувство только внутреннего притяжения или холодности к этому моменту. Второе. Из опыта я вижу, сложная эта ситуация или нет. Помимо сложной ситуации она может быть еще холодной, а должна прикипеть душой. Это так же, как любовный момент. Я не хочу сказать, что это экстаз, но все-таки это на уровне какого-то момента экстаза. Сцена может длиться очень недолго, и я снимаю очень много, потому что не могу сказать «только это». На двести процентов. Я снимаю и этот нюанс, и этот, чтобы когда я остыл, когда я дома, я мог выбрать и сказать «а вот это моё или что-то близкое».
33. Валерий Щеколдин
Валерий Щеколдин — признанный классик отечественной документальной фотографии
«Фотографию делает не фотограф, а случайность. Профессионалы, которые все контролируют, обречены на посредственные кадры. Фотограф не творец — тот же Картье-Брессон сказал, что жизнь гораздо необычнее вымысла: никаких мозгов не хватит выдумать такой кадр, который тебе дается даром. Надо его дождаться…»
34. Николай Игнатьев
Несмотря на то, что московский фотограф Николай Игнатьев преимущественно работал в жанре репортажа, он всегда стремился к тому, чтобы его работы тяготели к живописи, за это его оправданно считают утонченным живописцем. Игнатьев, возможно, стал первым отечественным фотокорреспондентом, открыто снимавшим в Советском Cоюзе как свободный человек.
35. Юрий Козырев
Юрий Козырев, родившийся в 1963, стал непосредственным свидетелем многих исторических событий.
«Моя работа – это и есть для души, это и есть моя жизнь. И не было никогда разделения. Были этапы жизни. Снимал одно – замкнутые пространства, тюрьмы, деток, живущих в сложных условиях. Я проживал это всё. А последние 14-15 лет снимаю только войну».
36. Олег Никишин (другая ссылка)
Олег Никишин начал профессионально заниматься фотографией с 1985 года. В его послужном списке сотрудничество с авторитетными агентствами «Франс Пресс», Sygma, ЕРА/AFP, TIME и LIFE. Будучи фотографом Getty, получил международное признание за освещение военных событий в Афганистане в 2001 году и повседневной жизни в Ираке в 2002—2003 годах.
37. Сергей Каптилкин (другая ссылка)
Работы московского фотографа Сергея Каптилкина о повседневной жизни людей– это удивительное сочетание реалистичности, сюрреализма и эротики. Его фотографии привлекают своей загадочностью, растворенностью в лаконичном пространстве, которые и формируют уникальный авторский стиль.
38. Виктория Ивлева
Творческая смелость Виктории Ивлевой позволила появиться ее фоторепортажам в таких авторитетных изданиях как New York Times Magazine, Stern, Spiegel, Express, Sunday Times, Independent, Die Zeit, Focus, Marie-Claire и др.
«Во время съемок в опасных местах ты, как правило, отделен от события камерой и работой — чисто фотографически нужно думать одновременно, времени бояться просто нет».
«Если вы не видите тот кадр, который вам нужен, значит, его просто там нет и не нужно его выдумывать, вмешиваться в ход событий, искусственно создавать спектакль. А вот дождаться своего момента, который хорошо бы выразил происходящее, и поймать его – вот это настоящее и редкое удовольствие для фотографа, которое случается далеко не каждый день»,
— таков творческий подход одного из самых известных современных российских фотожурналистов Александра Земляниченко.
40. Владимир Вяткин
Владимир Вяткин — обладатель знаковой награды Golden Eye, а также трех золотых медалей World Press Photo. Владимир Юрьевич является академиком Международной гильдии фотографов средств массовой информации.
«Фотография — это великолепный учебник жизни, внутренних состояний, открытий и переживаний. Это энергия познания, самосовершенствования, открытия себя. Раньше я никогда не думал, что фотография может в какие-то моменты заменить определённый род литературы или её дополнить».
41. Саша Деменкова (другая ссылка)
«Мне иногда говорят, что я снимаю в традициях гуманистической фотографии, я не против, хотя зачастую это означает и упрек в старомодности. Меня больше смущает, когда люди остаются полностью равнодушными к тому, что ты делаешь. А так – называйте это хоть журналистикой, хоть искусством, какая разница. Я всегда называю себя фотографом и все. Иногда добавляю – документальный».
Александр Гронский — документальный фотограф, работающий в собственном уникальном стиле. Родился в Эстонии, его работы получали награды World Press Photo, Prix Photographique Ville de Levallois-Epson, Aperture Portfolio Prize и др.
«Когда меня спрашивают, что я снимаю, нужны пояснения. … Я называю свои работы урбанистическим пейзажем, социальным пейзажем, ландшафтом, чтобы избежать слова «пейзаж», которое обросло излишним позитивным смыслом … мне важно, чтобы лица не было видно, чтобы все элементы пейзажа на фотографии равноправно друг с другом существовали. … Достигается некая симметрия, между всеми элементами словно одинаковая дистанция, и они могут между собой взаимодействовать в зависимости от того, как они устроены, а не какими смыслами я их наделяю»
43. Олег Виденин (другая ссылка)
Олег Виденин — русский фотограф, работающий в традиционном жанре чёрно-белого портрета. Постоянно публикуется в журнале «Новый Свидетель», сериях журнала «Портреты Современников». Его работы презентованы в Московском музее Современного Искусства, а также в частных коллекциях в России и за границей. 
44. Вадим Савраев (другая ссылка)
«Фотографии Вадима Савраева выуживают из потока времени совершенно невероятные моменты, не различимые обычным глазом, те моменты, которые затерты в промежутках между настоящими, «важными» мгновениями. Подобно Хармсу, великодушно пренебрегавшему правилами общепринятой орфографии, Вадим Савраев создает мир своих фотографий, подчиненный только ему ведомым законам».
45. Александр Стринадко (другая ссылка)
«Еще в советское время мы с друзьями называли этот жанр «субъективный документализм». Взгляд на окружающее, содержащий в себе определенное отношение в соответствии с мировоззрением автора. Я не стремлюсь делать красивые картинки. Наверное, немногие стали бы фотографировать то же, что и я. Хотя во всем, что снимаю, я вижу красоту»
46. Ляля Кузнецова (другая ссылка, еще одна ссылка)
Ляля Кузнецова — классик советской неофициальной фотографии. Обрела большую известность благодаря сериям о жизни цыган. Итогом длительного творческого пути Ляли Кузнецовой являются персональные выставки Европе и Соединенных Штатах. В 1997 году фотограф удостоена награды Leica Medal of Excellence в области документальной фотографии.
47. Дмитрий Азаров (другая ссылка)
фотожурналист, сотрудничает с изданием «Комерссантъ», наиболее известные проекты посвящены критическому осмыслению политической ситуации в России. Одни из самых известных его работ — проекты «Удвоение личности» и «Четыре сезона Владимира Путина»
48. Владимир Веленгурин (другая ссылка)
Владимир Веленгурин долгое время оттачивал свое мастерство художника в рядах фотокорреспондентов ведущих советских и российских изданий, удостоен крупных премий в области фотожурналистики.
49. Анатолий Мальцев
Ведущий творческий принцип Анатолия Мальцева — достижение максимально возможного документализма изображения. Автор не использует монтаж, двойные экспозиции, эффектные фильтры, в итоге на фотоизображении остается только реальная жизнь во всех ее многогранных проявлениях. Мальцев остается одним из лучших питерских фотокорреспондентов с внушительным перечнем наград.
50. Дмитрий Ловецкий
«Моя фотографическая Библия – это выставка «Род человеческий», проходившая в 60-е годы по всему миру. На этой выставке Эдвард Стейхен – знаменитый американский художник и фотограф – представил работы фотографов из разных стран, в том числе и из Советского Союза. Этой выставкой пытались раскрыть суть человека и человечества вообще. Война, мир, любовь – все темы были затронуты».
51-52 Сергей Киврин и Андрей Голованов
Говорят, что фотографы — это «одинокие волки», однако творческий тандем спортивных фотографов Сергея Киврина и Андрея Голованова, которые вместе работают 25 лет и подготовили не один проект, являются ярким опровержением этого мифа.
Андрей Голованов: «Ведь спортивная фотография должна не только сообщать о событии, фиксируя его, но и агитировать за спорт, привлекать к нему внимание и интерес. Но повторить мировой рекорд не попросишь, и те эмоции, которые испытывает спортсмен, побеждая или проигрывая, то напряжение на пределе в ходе поединка на «бис» не исполняются»
Сергей Киврин: «Хороший снимок получится, когда фотограф преломляет все происходящее через свои ощущения, а количество кадров большого значения не имеет»
53. Евгений Кондаков
Евгений Кондаков родился в Якутии, увлечение фотографией началось еще в школе. В 90е годы работал фотокорреспондентом газеты «Московские Новости». Снял серию «ТАК ЛЮБЯТ В РОССИИ» и выпустил провокативный и неоднозначный фотоальбом «Русская Сексуальная Революция», посвященный перевоплощению советского человека в постсоветского.
54. Павел Кривцов (другая ссылка)
«Для меня фотография — способ познания жизни, действительности, которая меня окружает, способ познания человека, его характера, жизненных ситуаций, которые складываются вокруг людей. Поэтому мне хотелось, чтобы мои фотографии были ненавязчивыми и, одновременно, чтобы они заставляли человека их рассматривать».
Таково творческое кредо Павла Петровича Кривцова – одного из лучших фотографов России, обладателя престижных международных призов – «Золотой глаз», «World Press Foto», лауреата премии Союза журналистов СССР и обладателя звания «Мастер международной фотографии».
Большое спасибо! Такие фотографии заставляют человека задуматься о том, что действительно в его жизни ценно и важно.